
Никита Александрович
Долгушин
"Может быть, дело в сознательном подходе к исполнению.
Я всегда хотел мотивировать
каждый поступок героя, каждое движение.
Хотел найти для него характеристики, найти тональность танца, найти смысл…"

«Балетный интеллектуал», «эстетический танцовщик» - так говорили о Никите Долгушине поклонники его таланта и люди, работавшие с ним.
Его творческий диапазон всегда был чрезвычайно широким ему были доступны и лирические, и гротескные образы. Его исполнение отличалось благородной
сдержанностью, одухотворенностью и интеллектуальностью,
глубокой психологичностью.
За эти качества он был любим
публикой - и эта зрительская любовь
была для него самой значимой.
«...Главное — иметь какую-то свою эстетику, свою художественную философию, но при этом не быть ее рабом.
Человек высококультурный, высоконравственный никогда и ни в чем не уверен абсолютно.
Что-то обязательно остается за кадром — то,
чего ты еще не знаешь. И нужно всю жизнь учиться и всю жизнь докапываться до истины…»
«Снимаю шляпу перед этим редким человеком поразительной жизни и судьбы.
Меня неизменно покоряет его трепетное отношение к театру,
танцу, его абсолютная, всеобъемлющая преданность всему тому,
что является для него важным и священным.
Всегда последовательный и цельный, верный своим принципам,
Никита Долгушин – из тех редких танцовщиков,
чьи роли отмечены печатью интеллекта и человеческого достоинства»
Михаил Барышников
«Мне нравилось, как он танцует. Очень красиво и изысканно.
Долгушин все делал по-своему, его не спутаешь ни с кем.
Это – индивидуальность, которая ярко проявлялась во всем.
Долгушин очень интересный танцовщик. Он – актер, и это очень редко…»
Наталья Дудинская
«…Я всегда испытывал и испытываю к Никите Александровичу
самые теплые чувства как к высокому профессионалу и человеку,
который любит свою профессию. Такие люди очень редки.
Так самоотверженно относится к своей профессии, так любить ее,
особенно в наше время. Я знаю его также как замечательного педагога…»
Фарух Рузиматов
«…Все годы я была его поклонницей.
Меня восхищало его удивительное стремление самого создавать себя.
Это был танцовщик с редкой индивидуальностью,
с редкой сценической культурой…
Его три-четыре пируэта с точными после них остановками, дорогого стоили.
И уже неважно становилось, сколько их было – три или пятнадцать.
Было торжество танца!
Это было утверждение классического стиля, сегодня утерянного. Выдающаяся личность, выдающийся танцовщик…»
Алла Осипенко
Долгушин родился в Ленинграде в 1938 году. Детство будущего танцовщика пришлось на Ленинградскую блокаду, но даже в те тяжкие дни художественная жизнь в городе не прекращалась. В 1943 году пятилетний мальчик впервые посмотрел балетные спектакли и был потрясен их красотой. В Ленинградское хореографическое училище им А.Я.Bагановой он поступил на два года позже, чем обычно туда принимают - не в 10 лет, а в 12. Это произошло из-за сопротивления родителей: будучи оперной певицей, мать знала некоторые неблаговидные подробности закулисной жизни.




«Вот в спорте важно количество, важно достижение максимума.
А для балета важна сторона качественная,
художественная — улучшать движение,
вычищать его, но чувствовать меру».
«Молодое поколение, бывает, смеется в голос над Чабукиани, над Дудинской, над Улановой…
Конечно, Дудинская поднимает ногу всего лишь на 95 градусов, но как музыкально и в каких темпах!
А сейчас эта смеющаяся над стариками молодежь часто даже не может попасть
в нужный темп — «сделайте мне помедленней»…»
Окончил Ленинградское хореографическое училище в 1959 году и сразу был принят в труппу Ленинградского театра оперы и балета им. С.М.Кирова (Мариинский театр), где исполнял ведущие партии практически во всех классических балетах. Но в определенный момент его интерес к современной хореографии оказался важнее сотрудничества с известнейшей труппой СССР и мира, скептически относившейся к художественным экспериментам. И Долгушин уезжает в Новосибирск. Там, в 1961—1966 годах, он стал лучшим ведущим танцовщиком Новосибирского театра оперы и балета, а также, сам с успехом разрабатывал музыкальные и хореографические произведения XX века, сотрудничал с П.А.Гусевым, Ю.Н.Григоровичем и другими видными деятелями искусств. По словам самого Никиты Александровича, в Новосибирске ему наконец был открыт путь к творчеству и новым поискам.

Но Долгушин был истинным петербуржцем, во всем зависел от этого города, и в какой точке Земли бы ни находился, Петербург властно звал его к себе. И в 1968 году вернулся в Ленинград.
Мариинский театр его не принял – вероятно из-за прежней обиды, и он поступает в Ленинградский Малый театр оперы и балета (Михайловский театр). Там в 1971 году поставил балет «Ромео и Джульетта» на музыку П.И.Чайковского, в котором сам исполнил партию Ромео.

С 1983 по 2001 год — был заведующий кафедрой режиссуры балета Санкт-Петербургской консерватории им. Н. А. Римского-Корсакова (профессор).
В 1990-е годы был художественным руководителем Театра оперы и балета Санкт-Петербургской консерватории.
С 2007 года работал педагогом-репетитором в Михайловском театре.
С 2009 по 2011 год — председатель художественного совета театра.
Не стало Никиты Александровича 10 июня 2012 года.

«Человек, который мне сродни, все поймет и быстрее придет к результату.
А другой не придет никогда, он останется сам по себе
в своих танцах, может быть, даже чистых и техничных…
Он не слышит, что я ему говорю,
хотя смотрит очень старательно и говорит — «понял!».
Но ничего не понял»..
«Понять мало. Необходимо и перемолоть материал,
как фарш в мясорубке, и уметь еще из него котлетки сделать…»



Звания и награды
-
Лауреат Международного конкурса артистов балета в Варне (1964, I премия)
-
Заслуженный артист РСФСР (1964)
-
Народный артист РСФСР (1976)
-
Народный артист СССР (1988)
-
Специальный приз Экспертного совета Высшей театральной премии Санкт-Петербурга «Золотой софит» (2005)
-
Премия Правительства Санкт-Петербурга в области литературы, искусства и архитектуры «За выдающийся вклад в развитие петербургской культуры» (2010)[3]
-
Премия Университета танца в Париже (1966)
-
Приз зрительских симпатий общества «Театрал» за постановку спектакля «Серебряный век»
-
Рыцарь балета (балетный приз «Душа танца», Россия)
-
Человек года-2003
-
Кавалер ордена общественного признания «Екатерина Великая»
-
Кавалер Ордена гражданской чести и достоинства
-
Лауреат Всемирной Академии наук, культуры и искусства
-
Профессор Университета танца в Париже
-
Профессор (1990), доктор гуманитарных наук Таусонского университета (1991) (США)
-
Доктор философии, почётное звание полного профессора Международного университета фундаментального обучения (Россия, 2007).
Партии
Ленинградский театр оперы и балета
им. С. М. Кирова
-
«Спартак» А. И. Хачатуряна — Сатир
-
«Щелкунчик» П. И. Чайковского — Принц
-
«Тропою грома» К. К. Караева — Смит
-
«Гамлет» Н. П. Червинского, балетмейстер К. М. Сергеева — Гамлет
-
«Дон Кихот» на музыку Л. Минкуса — Базиль
и др.
Новосибирский театр оперы и балета
-
«Ленинградская поэма» на музыку Д.Д.Шостаковича, балетмейстер И.Д.Бельский — Юноша
-
«Золушка» С.С.Прокофьева, балетмейстер О.М.Виноградов — Принц (первый исполнитель)
-
«Ромео и Джульетта» П.И.Чайковского, балетмейстер О. М. Виноградов — Ромео (первый исполнитель)
-
«Раймонда» А.К.Глазунова — Жан де Бриен
-
«Корсар» А.Адана — Раб, Али
-
«Лебединое озеро» П.И.Чайковского — Зигфрид
-
«Спящая красавица» П.И.Чайковского — Дезире
-
«Легенда о любви» А.Д.Меликова — Ферхад
и др.
Постановки
«Ромео и Джульетта» на музыку П. И. Чайковского
«Кармен-сюита» на музыку Ж. Бизе, оркестровка Р. К. Щедрина
«Король Лир» С. И. Насидзе (совм. с Г. Д. Алексидзе)
«Спящая красавица» П. И. Чайковского
«Сны» на музыку П. И. Чайковского
«Щелкунчик» П. И. Чайковского
«Вальпургиева ночь» на музыку Ш. Гуно
«Эсмеральда» Ц. Пуни«Сильфида» Г. Левенскольда
и др.

Ленинградский Малый театр оперы и балета
-
«Щелкунчик» П.И.Чайковского, балетмейстер И.Д.Бельский —
Щелкунчик-Принц (первый исполнитель) -
«Ромео и Джульетта» на музыку П.И.Чайковского — Ромео
-
«Тщетная предосторожность» П.Л.Гертеля, балетмейстер О.М.Виноградов — Колен (первый исполнитель)
-
«Кармен-сюита» на музыку Ж.Бизе, балетмейстер Г.Р.Замуэль — Тореадор
-
«Ярославна» Б.И.Тищенко, балетмейстер О.М.Виноградов — Князь Игорь (первый исполнитель)
-
«Эсмеральда» Ц.Пуни — Феб
-
«Сильфида» Г.Левенскольда — Джеймс
-
«Лебединое озеро» П.И.Чайковского — Зигфрид
Фильмы
"Сказка его жизни. Никита Долгушин"
"Никита Долгушин. Философия танца"